《陈情令》国风挑战火爆背后,令人亲近的"中国风"是如何练成的?

《陈情令》国风挑战火爆背后,令人亲近的

一,《陈情令》国风挑战火爆背后,令人亲近的"中国风"是如何练成的?

这部剧对国风的挑战还是挺大的。

观众第一印象应该是主角的服饰。魏无羡蓝忘机衣服多达二十套,其他配角也在五套左右。造型指导为陈同勋老师,曾经荣获第12届亚洲电影大奖最佳造型设计奖!

魏无羡以黑色为主,但黑在视觉上太过沉闷又不足以表现他的年轻,当我们把红黑加在一块,可能更像大中华的一个玄学,会更饱满。

各大家族到蓝家求学,广袖束腰长袍,整体白色,但通过肩膀的家族标志物的纹样区分身份。

这套为魏无羡血洗不夜天时期,黑红混合给人强烈的视觉享受,与主角后期性情相符合。除了这两套,莲花坞被灭门,夷陵荒山换金丹等服饰都各有特色!

蓝忘机,我们选定蓝白色为主,加上云烟这种概念融合在一起。

这套通体透白,广袖长袍。十六年后蓝忘机气质越发成熟,长袍的袖子更加沉重,烘托其内敛沉稳和大气雅正!

飞肩广袖长袍,细节有蓝家卷纹纹路,符合蓝家家族特色!

江澄,江氏新代家主。深紫打底,浅紫外袍,衬托江澄的性格傲娇又暴躁的性格。

人称道长为明月清风晓星尘。气质脱俗,优雅,衣服上的颜色与蓝家类似,只是简约型,更贴合明月清风的道号。

薛洋记仇不记恩,服饰基本为全黑,但是飞肩的设计增加他邪魅笑容里面的十恶不赦。

兰陵金氏的金星雪浪袍,充满了奢华感,下身的裙摆更是多层设计,细节的丝绸刺绣都是做得很别致!

陈老师根据原著的人物形象把传统国风技艺术元素融入服饰设计,营造出另一种古典雅致的东方国饰之美!。

除了服饰,还有一个重要的国风特点: 配乐。

可以说,整部剧的灵魂配乐基本都出于林海老师的手!

林海老师在中国国风创作曲上的造诣,大家就无容置疑了,代表作大明宫词等等。

一代音乐大师林海在初接到陈情令的配乐工作是不屑的,通常作为直男是不太能理解耽改作品,更加无法理解粉丝对原著的执着与喜爱!

不过,老师这次也未能逃过真香定律。从不屑到痴迷,他表示会倾尽毕生所学完成这部剧的配乐。于是,<无羁>就这样产生了!

《无羁》在国际上的影响力。

就是因为这首音乐运用了更多的国风因素,无论是乐器的演奏还是曲调的转换,于是完美的得到音乐界和跨界一些人士的喜爱。

它的作词更是充满了浓厚的诗词风: 煮一壶生死悲欢祭少年郎,明月依旧何来怅惘。

《无羁》是一首第一次听就能让人产生共鸣与感动的国风曲!

除了服饰,配乐,场景道具的设计也是相当的雅致!

每一样都让人感觉不到这只是拍戏的道具,一样样有条有理的摆设着!

古代的器物设计,是相当注重器物形态上的美观。

任何一件器物都有浓厚的文化特色。

云梦江氏位于现代的湖北,多湖与莲花,剧里的小挂件都结合了当地国风小特色。

这部剧的爆火程度,乃至得到一些国家的追捧,除了剧情的吸引,人物的讨喜,也离不开专属我们国家的国风古典美的文化输出!

中国风如何炼成的?不得不说,啊令剧组用心了,细节决定成败!

首先是剧情,要引人入胜,通俗易懂,帮读者完成心中的梦想,江湖就是江湖,不是凡人能够预的神秘领域,代入感强大的作者能让我们仿佛身临其境。

其次是剧本改编,有着广泛的读者的小说不计其数,但为什么有的能脱颖而出,有的连水花都泛不起来,这是关键。

再次是演员选择,不是说流量明星不好,只是有时会影响他们自身的选择,也不便于沉浸其中打造角色

最后是导演的全场把控能力,将演员一步步调教成心中想要的样子,一次次的打磨历练都不可少。

服装,道具,背景。音乐,等


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