绘画的经典参考书籍有哪些?(绘画的经典参考书籍有哪些呢)

推荐整理了6本非常适合油画与中国画初学的书籍供参考。

我个人是个绘画爱好者，对于零基础要入门绘画，首先是要有兴趣。

一、油画入门

这里我也为大家整理了4本非常适合绘画初学的书籍供大家参考。

1.素描的诀窍

作者：伯特·多德森

豆瓣评分：8.6

上海人民美术出版社

这本书很适合绘画零基础的新手，一共8章，系统地介绍了55种绘画技巧，建立正确的绘画三观。同时，每章都附有相应的自测练习以及启发式的问题，不仅仅能提高绘画技法，还能从更深角度认识绘画艺术。

2.伯里曼人体结构教学

作者：乔治·伯里曼

豆瓣评分：8.9

广西美术出版社

这本书不用多说了，美院人手一本，经典中的经典。伯里曼综合了他以往的6部作品，详细地介绍了人体结构中的各个部分的组成关系，推荐有时间的朋友好好研究一下。

3.五天学会绘画

作者：贝蒂·艾德华

豆瓣评分：8.1

北方文艺出版社

千万别看着名字就以为是类似“成功学”大忽悠的书，这本书是很干货的。不同于其他绘画书籍，这本书更强调绘画观念，从艺术家的角度来看待绘画，也在一定程度上培养绘画者的思考能力和创新能力。

4.用右脑绘画

作者：贝蒂·艾德华

豆瓣评分：7.9

北方文艺出版社

同样也是贝蒂·艾德华的作品，和《五天学会绘画》是同一个系列，只不过这本书更注重实际练习。本书精心设计了40道有趣的绘画习题，在练习中学习绘画的5项感知。

二、中国画入门

1.《中国画技法》(花鸟·山水·人物)(全三册) ，作者：孙其峰 白雪石 黄均 ，人民美术出版社出版，是比较好的入门书， 当当网、淘宝网有购。

2.单就山水画来说，《黎雄才山水画谱》是很好的入门书，不过现在可能比较难买到了。

顾名思义，国画就是中国人传承了几千年的绘画艺术，与书法一起都是我们的传统文化，也是我们的国粹。而油画艺术起源于西方，虽然明清时期就被一些传教士引入到中国皇室，但是真正作为一种艺术形式传入我国不过百年而已，发展却极为迅速。

油画和国画最直观的区别就是绘画工具的不同

油画工具主要包括油性的颜料、油画笔、油画刀、调色油、稀释剂等等，一般在专门的油画布上完成；国画工具则与书法基本一致，主要就是毛笔、墨、宣纸以及水性国画颜料等。

其实从字面上也很好理解，油画重在一个“油”字；而国画重在水与墨。

除了一些初学者采用一种经过处理的廉价油画纸练手，正式的油画作品大多在油画布（也有油画板）上完成；自从宣纸出现后，基本成了国画的必备材料。写意类国画一般采用生宣或半生熟宣纸，工笔画则习惯采用不渗水的熟宣。

绘画技法上的明显差异

因为作画工具的特性完全不同，油画和国画的绘画技法也差异明显。

油画讲求笔触效果，层层叠加、刻画，可以反复修改、覆盖，甚至不满意时可以全部刮掉重来；国画则不同，重在线条的质量和墨色的把控能力。一定要做到意在笔先，心中有数，否则，一旦出现败笔就只能换纸重来了。

审美思维上的差异

在印象派出现之前，西方油画主要是古典写实主义为主，其实就是完成后来的照相功能。后来又出现了印象派、野兽派、超现实主义等各种绘画流派，审美习惯也呈现出多样化态势。

相比之下，有着深厚文化底蕴的国画更看重的是作品的意境。我们经常看到齐白石等画画大师的作品，寥寥数笔，就能体现出线条的丰富变化以及画面的深远意境，这是任何一种油画流派都难以企及的艺术境界。

当然，随着世界文化的不断融合和交流，尤其是最初引入油画艺术的那一批中国留学生，诸如徐悲鸿、刘海粟和林风眠等人，都是中国现代绘画艺术的奠基人，他们本身就具备良好的国画素养，在他们的油画中表现出了更多的中国元素。后来的赵无极、朱德群和吴冠中等艺术家，更是将东西方绘画理念相互交融，绘画作品有了更多的内涵和艺术魅力。

说到底，虽然艺术理念可以相互影响，艺术特性却无法改变。只要绘画工具不变，国画和油画的差异就会始终存在。

首推《芥子园画谱》。

清康熙年间，首次刊刻。又名《芥子园画传》。此画谱问世，成就了多位当代绘画大师。如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等。

此书内容丰富。有山水篇、花鸟鱼虫篇、人物篇，还有建筑水榭篇等等。几乎涵盖中国画所需要的全部内容。

就拿山水篇来说吧。山水画中，树石乃学习之基础。开篇便是介绍树的画法，从树的组合，到树枝的前后穿插，直到树梢的不同形状的分解，各种树叶的画法，就有几十种之多。

在山石篇中，不仅详细介绍用笔及组合的方法，还将古代不同流派的绘画特点以及用笔技巧，一一画出图稿，并把传承脉络交待的清清楚楚。

齐白石可谓近代绘画巨匠。年轻时是个木匠，因偶然得到两卷《芥子园画谱》，而潜心临习，掌握了花鸟鱼虫的各种绘画技巧，为后来的成功打下了坚实的基础。

更加可喜的是，在原作的基础上，现在又出版了彩色的本子。使我们的学习更加直观和方便了。

现在出版的绘画参考书籍多如牛毛，我的建议是：以《芥子园画谱》为主，打好传统绘画的基础，再以自己喜欢的其它教材为辅，加一时日，定有斩获。

不知道您是想要提高艺术知识，还是想要提高绘画技能？

这是两个截然不同的领域。

如果你是要提高艺术修养，获得更多知识理论可以参考这几本书《达芬奇画论》《罗丹艺术论》《论艺术的精神》《古画品录》《论艺术之永恒》《中国画观念更新与技法新探》《薛宣林艺术论》《感觉的逻辑》等。

如果是要从素描开始学画画，可以买本《素描入门》或者《芥子园画谱》，因为绘画的领域有很多，也不知道您是想学素描还是油画，水彩，国画等，不过所有的绘画都得从素描开始练习，您有时间可以去图书馆艺术类区域看看，会有很多收获的。

先说西画，这个问题要看你从哪一个阶段去学习，初学者的话要购买绘画入门的书籍，比如说素描入门，色彩入门类的，先学会基本的绘画技巧，弄清楚什么是构图、透视、比例、明暗度、对比度、饱和度、色相、色阶等等要素，一步一步，通过素描造型的练习，再去接触色彩，随着自己水平的进步，，眼光的提高，再去接触一些大师作品，看看绘画从诞生之初发展到今日，经历了哪些演变，有哪些风格让你心动，然后你逐渐有了感兴趣的风格，你的风格也会初期形成，当然，也不排除你会在未来绘画过程中推翻自己的风格，这都是正常的。至于书籍方面，太多了，真的不好推荐，每一个绘画领域都有很多书籍，你可以找一个有经验的，画功厉害的老师，让他根据你目前的水平，推荐一下，因为水平到了就能知道哪些是好书，哪些是糊弄人的。希望能帮到你。

国画也是同样的道理，国画入门比西画讲究多了，先从临摹古人开始，初学欲知笔墨，须临摹古人，古人笔墨规矩，方圆之至也。无论喜欢山水还是人物花鸟，找到自己喜欢的某一代的大家，临摹就好了，慢慢拓展，国画的书籍更多，古代近代现代都有，最基础的还有《芥子园画谱》，这个相当于入门教材。